Mis mejores deseos

Más rápido que la luz, menos claro que el agua

Siempre vivimos ante las constantes interrogantes en torno a la vida, sin embargo, producto del trabajo que algún día cada vez más cercano realizaré, desde hace dos años busqué ir más allá, investigar las razones de los que por momentos pueden parecer únicamente comentarios ligeros.
Un buen día escuchando el programa de radio La taquilla, las quejas de Rene Franco y Sergio Zurita ante el desacuerdo que provoca en ellos la venta anticipada de la única forma que tenemos de acceder a los espectáculos, no sólo musicales sino de teatro y deportivos, nació la curiosidad.
Hasta el día de ayer sólo había tenido el papel de espectadora ya que por fortuna jamás había sentido la necesidad de adquirir por medio de la compra mis boletos para los espectáculos.
Sin embargo, y tras haber apoyado al equipo de la Máxima Casa de Estudios en varios partidos durante el torneo regular y gracias el incentivo que la Rectoría brinda a los becarios para este tipo de eventos con algunos boletos tuve la oportunidad de asistir, pero esta vez decidí con un grupo de amigos emprender la travesía y adquirirlos por medio de lo que hoy es un gran monopolio, que hasta el momento nadie ha tomado como tal, Ocesa, Grupo CIE y su dependencia Ticketmaster.
Desde el domingo a las 19:10 horas las líneas estaban saturadas, hasta el lunes por la mañana conseguí comunicarme para preguntar sobre la venta de dichos pases que iniciaría al medio tres de diciembre.
Las filas en los centros Ticketmaster ubicados en las Mega Comercial Mexicana eran inmensas e interminables, Internet saturado al igual que las líneas telefónicas, conseguir un boleto para los simples mortales aficionados de los Pumas que permanecieron por lo menos dos horas formados fue imposible, y ¡claro! Como no es concierto no pueden abrir otra fecha.
Las fallas que siempre criticaban Zurita y Franco eran evidentes, un amigo en la Mega Comercial Mexicana de Rojo Gómez me informó que iban liberando los boletos de 50 en 50 y después otro en la misión por conseguirlos en la Mega que se encuentra junto al Tec de Monterrey me dijo que el sistema se había caído, y no obstante en la de Miguel Ángel de Quevedo los ¡goyas! Se escuchaban hasta la calle y los reclamos para que se siguieran vendiendo boletos también, en el Estadio Olímpico Universitario desde poco antes de las 15:00 horas se leían en hojas tamaño carta ¡Localidades agotadas!
Después de cuatro horas las líneas por fin se habían liberado y lo primero que se escuchaba era la grabación que informaba que los boletos se habían terminado.
¡Ah! pero lo curioso en este como en todos los eventos ya no se diga importantes sino cualquiera que sea, los revendedores si alcanzan, ¡cielos! ¿Cómo diablos le hicieron?, ¿que armas todopoderosas tienen que nosotros no para alcanzar siempre de todos los eventos?
Lo cierto es que no creo que haya sido del todo correcto, sin embargo, aplaudo a los aficionados valientes que de acuerdo con lo que Notimex publica arrebataron los boletos a un revendedor para después distribuirlos entre los aficionados, y es que esa ha sido la única alternativa que han dejado ante la inmovilidad de las autoridades no sólo por frenar el robo de los revendedores sino también con la falta de una legislación que impida que se condicione la venta sólo con determinadas tarjetas de crédito.
U2 tardó poco más de 10 años en regresar porque si no los trae Ocesa, simplemente no vienen ya que tiene la concesión de los más grandes escenarios de México son de esta compañía, si bien se ha colocado entre una de las plataformas más importantes a nivel mundial lo cierto es que los monopolios no llevan a nada y este enojo hoy es por el Fútbol un deporte sano y que hoy sólo parece accesible para aquellos que pueden pagar desde los 500 hasta los mil 800 pesos por un boleto en zona de pebetero cuando este cuesta menos de 200, ¡Claro! En la reventa.
La justicia por propia mano ha demostrado no ser una buena alternativa, sólo basta recordar lo sucedido en Tláhuac hace tres años, sin embargo, parece haber sido la única forma de poder asistir a la final, además recuerden que ladrón que roba a ladrón…
Ahora mientras escribía esto en Televisa Deportes se afirmó que nueve mil boletos se destinan a la venta a universitarios, sin embargo, nunca se nos ha informado de esta posibilidad, te envían mail para todo, menos para la venta de boletos de los Pumas.
¿Dónde están los boletos?, evidentemente en manos de delincuentes llamados revendedores y ¿quién se los proporciona?, la pregunta en el aire estará; mientras los aficionados nos tendremos que conformar con ver a través del invento perfeccionado por González Camarena la final de fútbol Pumas-Atlante.

El amor, la fantasía y la realidad han llegado para quedarse en tu mente

“Sin miedo a nada” y en “aviones de cristal” ha llegado a las tiendas de discos una joya de la balada moderna, porque el amor no ha pasado de moda, Siempre en mi mente es el quinto álbum en la carrera del cantautor español Alex Ubago, que contiene una selección de once éxitos que ha logrado colocar en los primeros lugares de popularidad alrededor del mundo y que lo han situado como uno de los más importantes exponentes de la música romántica, además de cuatro bonus tracks haciendo un total de 15 melodías.
Entre las canciones que contiene este disco se encuentran A gritos de esperanza, ¿Qué pides tú?, Sin miedo a nada, Aunque no te pueda ver, Aviones de cristal, Cuanto Antes y Fantasía o realidad, entre otros éxitos.
Aunque sin lugar a dudas y tal como ocurrió en el concierto que presentó durante su ultima gira la canción ausente en este disco es Sabes, incluida en su disco debut ¿Qué pides tú? Y que formó parte de la primera maqueta de cinco canciones que grabó en su vida. Es una gran ausencia por ser una de las preferidas de sus fans que con tristeza afirmaban al salir de su concierto que era la única canción que había faltado en el show.
La trayectoria de Alex Ubago ha tenido gran relevancia en México razón por la cual decidió grabar una nueva versión de la canción Siempre en mi mente,-siendo ésta la que le da nombre al disco- del cantautor mexicano Alberto Aguilera Valadez, mejor conocido como Juan Gabriel, la cual dista mucho de su versión original grabada en 1978 y que a casi treinta años de distancia es traída con un sonido de balada pop aceptable aunque es clara la ausencia de una gran voz como la de su interprete original Juan Gabriel en balada ranchera.
Sin embargo, el trabajo de Alex Ubago en los arreglos de la canción ha quedado impreso haciéndola suya desde el primer acorde hasta el último aunque las deficiencias vocales respecto al interprete original quedan expuestas en los finales de los coros.
A pesar de que esta canción constituye el plato fuerte de la producción es importante destacar su trabajo en los covers Temblando y Esos ojos negros de las agrupaciones españolas Hombres G y Duncan Dhu, que por su dinamismo y buen manejo en la guitarra se asemejan musicalmente a la original, pero con la voz grave de Ubago quedando muchas veces mejores que las versiones originales.
Este constituye un disco de éxitos y canciones no incluidas en sus grabaciones anteriores, por lo cual un gran error es que se incluyó la canción Sin miedo a nada a dueto con Amaya Montero, integrante de La oreja de Van Gogh ya que ésta se encuentra en su primer álbum, siendo en este caso de colección la interpretación solista que no fue tomada en cuenta por la disquera, esta canción es la más importante en la carrera de Ubago debido a que fue elegida en la pagina de Internet de los 40 principales España como la mejor canción de amor en la historia.
Siempre en mi mente como el quinto disco en la trayectoria de Alex es una muestra tangible de su evolución como artista, compositor, cantante y ser humano. En las canciones que corresponden a su segundo material discográfico Fantasía o realidad contó con la participación de la Orquesta Sinfónica de Londres, muestra de ello es Cuanto antes en la que los acordes de ésta se quedan impregnados al oído haciendo un disco de alta calidad.
El sentimiento, la pasión, el amor por la vida y los sucesos que han marcado la vida del cantautor español que en ocasiones retrata acontecimientos sociales se notan en cada una de las canciones escritas y de igual forma en las que únicamente son interpretadas por él.
Alex Ubago no necesita más para llenar un escenario, su música retrata situaciones, emite sentimientos y genera emociones palpables también en el DVD que se incluye en esta edición especial que cuenta con diez video-clips, de sus éxitos, tres versiones acústicas de ¿Qué pides tú?, A gritos de esperanza y Sin miedo a nada y otras tres en directo de Dame tu aire, Aunque no te pueda ver y Prefiero.
Y aunque por desgracia no se ha tomado en cuenta como tal, el plato fuerte de esta edición especial, no son no las canciones, ni los bonus tracks sino los Extras del DVD en el que se incluye un retrato no sólo artístico sino personal de Ubago.
En el que la sencillez en su vestuario, estenografía de sus conciertos y sobretodo de su personalidad se retrata en poco más de 30 minutos de documental en el que tanto él como el productor de sus tres discos inéditos, Jesús N. Gómez, describen la evolución de Ubago.
En éste, la descripción que lleva de la mano a las canciones y las motivaciones de Alex para escribir lo que escribe con el gran sentimiento que le imprime dejan ver lo más profundo de su alma y emociones como un ser humano que no sólo habla de amor, sino que es la voz de protesta como en la canción Fantasía o realidad en el que reflexiona sobre la pobreza y el racismo.
Alex Ubago, un artista que no necesita más que el corazón en el escenario para demostrar porque es uno de los baladistas más importantes del mundo con doble disco de diamante por más de dos millones de copias vendidas, y plasmado trozos de su alma en cada uno de sus discos, siendo éste una verdadera joya tanto para aquellos que han seguido su carrera como para los que sólo gustan de lo que han escuchado en la radio de él, porque sin duda Ubago estará “siempre en tu mente”, adquiérelo “cuanto antes”.

Secuencia metropolitana, Reik dos años después

Después de dos años de haber realizado el concierto que inspiró su segundo disco Sesión metropolitana, este viernes 16 de noviembre Reik se presentó en el Teatro Metropolitan encantando a cerca de tres mil fans que acudieron al encuentro.
Llegó tu amor fue la balada encargada de abrir el concierto que inició con 30 minutos de retrazo, la gente sin pensarlo se puso de pie para corear de principio a fin cada una de las canciones de la agrupación.
En la primera intervención Jesús agradeció al público por estar ahí a pesar de el trafico, ya que el lo vivió en carne propia al llegar más de dos horas después de andar perdido en la ciudad, en las que Julio y Bibi aprovecharon para realizar el sound check.
El concierto contó con una gran producción en la que ellos invirtieron para que quedara tal y como deseaban, un gran juego de luces en colores calidos y armoniosos dieron el toque final a la música y letras que de excelente manera Bibi, Julio y Jesús interpretaron por cerca de hora y media.
Sus éxitos no se hicieron esperar, Yo quisiera, Me duele amarte, y De que sirve sirvieron para calentar los ánimos de las chicas del público que en más de una ocasión aventaron ropa interior que Jesús colocó en su pantalón o bien sobre su cuello.
La evolución vocal de Jesús es notable, así como el gran dominio del escenario que han alcanzado al establecer una conexión con el público que se deleitó con sus canciones. Los bailes sensuales del vocalista en más de una ocasión arrebataron gritos desesperados de las presentes.
Vuelve y Como me duele sirvieron para tener una cercanía especial con los extremos del escenario y que no fueron acompañadas por la banda de músicos sino sólo por los integrantes de Reik.
Después de esta parada romántica y los gritos incesantes llegaron Noviembre sin ti, No se porque te vas, Ahora sin ti y Niña que esta vez no contó con la participación de Kalimba pero que fue sustituida por un baile sensual y cachondo de Jesús que sólo dejó en la memoria de un buen momento lo de aquella sesión metropolitana de hace dos años.
Los minutos habían pasado con rapidez, en los que la gente no regresó a sus asientos y únicamente se limitó a bailar, cantar y desgarrarse la garganta por este trío de Mexicali durante las 19 canciones que tocaron en la noche.
La velada musical culminó con las canciones Invierno y Qué vida la mía en las que el público derrochó la energía restante con el deseo de que el tiempo no se haga eterno y regresen pronto a la capirucha después del tiempo que han decidido tomarse para descansar del ajetreado ritmo de trabajo que han tenido en estos últimos años.
Una gran evolución vocal es palpable así como también musical con la incursión de canciones con corte más roquero y las composiciones de mayor calidad que han situado a la agrupación dentro de las favoritas no sólo de México sino del mundo.
Afortunadamente este noviembre no fue de ausencia sino de música y romanticismo que hicieron olvidar el frío invierno que se avecina para dejar levemente la esencia de esta Secuencia.

Vivan los niños, el regreso de la buena música infantil

Han pasado casi 17 años desde la muerte de Francisco Gabilondo Soler, Cri-Cri, hoy cerca del centenario que festeja su nacimiento son de celebrarse los esfuerzos que se están haciendo para difundir nuevamente su música, ya que parece que con la partida al mundo de los sueños de “El grillito cantor” se fueron poco a poco también las canciones infantiles y sus exponentes.
Este próximo seis de octubre se cumplen 100 años de la llegada al universo del más grande compositor y cantante infantil de música que ha dado México para el cosmos, quien escribió más de doscientas canciones en las que le cantó desde a “El señor tlacuache” hasta a una “Muñeca fea”; acordes que por fortuna y con motivo de su origen, están siendo difundidas nuevamente en formato digital, ya que los hoy adultos que crecieron con las canciones de Cri-cri, sólo las conocieron en los acetatos de antaño.
Esto contrasta con la lamentable ausencia de cantantes infantiles o aquellos que dediquen su trabajo a este público, después de haber existido un boom de cantantes que veían en los niños un público rentable para obtener ganancias tales como: Tatiana –a quien Tiburcio Gabilondo, hijo de Gabilondo Soler jamás le permitió interpretar canciones de su padre debido a que continuamente cambiaba el ritmo de lo que grababa–, las gemelas Ivon e Ivet, Luz Elena González, entre otros.
Cri-Cri, si bien no dejó una escuela de composición de música infantil sí lo hizo con las 131 melodías que grabó y compuso retratando las historias que "El grillito cantor” vivía en sus aventuras, además, y de acuerdo con su hijo, brindó entretenimiento de buena calidad trasladando –al difícil de complacer público infantil– a cada una de las historias que narraba en sus canciones, cómo no imaginar a los muñecos bailando y cantando a las tres de la mañana y la forma en que éstos cobran vida.
Sin embargo, esto va más allá de la rentabilidad del público infantil ya que basta viajar 10 años al pasado, en el que se contaba con la existencia de basto contenido para los niños que hoy en día ha disminuido e inclusive se ha nulificado.
En el año de 1998 y tras haberse grabado series infantiles con gran éxito como: Luz Clarita o Carrusel, Televisa incluyó una barra de telenovelas infantiles que no sólo contaban con una historia, sino con contenido social, tales como campañas contra la violencia o la discriminación hacía los niños con síndrome de Down, misma que hoy en día ha desaparecido llevando su telenovela infantil-juvenil Lola érase una vez, al horario nocturno.
Las producciones televisivas lanzaron actores que más tarde se convertirían en estrellas infantiles acompañadas con discos que impulsaron carreras musicales como las de Belinda, Martín Ricca y Christopher Uckermann integrante de RBD.
Pero los discos editados por programas como: El diario de Daniela, Amigos por siempre, Aventuras en el tiempo o Cómplices al rescate, se convirtieron en clásicos en las fiesta infantiles, –que hoy en día siguen escuchándose– y no sólo eso, alcanzaron niveles de ventas impresionantes, discos de oro por más de 100 mil copias vendidas y platino por más de 250 mil, llegando Amigos por siempre al doble disco de platino, ¡claro! esto antes de que los criterios para su entrega cambiaran como consecuencia de la piratería.
México, es el lugar en que más se escucha la música de Cri-Cri, sería triste no reconocer en su patria al impulsor de la música infantil del mundo, así como también en países de Centroamérica como: Venezuela, Ecuador, Colombia, Perú y Estados Unidos; las ventas de la discografía son ahora mayores ya que en las décadas de los 40 y 50, la gente escuchaba por la radio las canciones durante los 27 años que se mantuvo al aire en la XEW, además de que el costo de un vinilo era superior al de un CD hoy en día.
A pesar de que no se tiene un registro sobre el nivel de ventas que Cri-Cri alcanzó en el inicio de su carrera artística lo cierto es que después de la década de los 60, se estima que éstas ascienden a 10 y medio millones a nivel internacional, lo cual nos habla de que gran parte de la población mundial conoce sus canciones, mismas que siguen siendo trasmitidas por aquellos que crecimos escuchando y cantando estas canciones a las nuevas generaciones.
A pesar de esta difusión no comercial de las canciones de El grillito, actualmente el público infantil se ha hecho adulto abandonándose la producción no sólo de programas de televisión sino de estrellas y discos para este público que cumplan con sus expectativas, ya que niños entre seis y doce años escuchan la música de RBD, el ya tan famoso “pasito duranguense” o el “reggaeton”, sin que las canciones reflejen un poco su realidad con temas como “Pásame la botella”, “Sálvame”, “Mi credo” o el segundo sencillo de la telenoleva Lola érase una vez que se titula "Masoquismo"; dejando de lado aquellas canciones que enaltecían valores de amistad o lucha por alcanzar los sueños o bien las historias de juego y fantasía que eran excelentemente construidas por Gabilondo Soler.
¿Realmente los niños entienden lo que escuchan? , ¿Saben qué cantan? O simplemente no les queda de otra, por qué los padres que crecieron con las rondas infantiles como "Doña Blanca" o las 131 canciones de Cri-cri no difunden a gran escala el acervo cultural que éstas representan, ya que los medios poco han hecho y sólo hasta ahora que se celebran 100 años de su nacimiento la difusión ha sido mayor.
Eugenia León grabó un disco en homenaje a Cri-Cri titulado Eugenia León interpreta a Cri--Cri, en 1994 o Ellas cantan a Cri-Cri, donde se contó con la participación de cantantes como: Alejandra Guzmán, Anahí, La onda vaselina y Kabah, entre otros; así como también en el disco de la telenovela infantil Luz Clarita, que incluía las canciones "La patita", "La marcha de las letras" y "Che araña" y el más reciente que se grabó en la versión mexicana del reallity show Operación Triunfo, hace cinco años.
Esta ausencia de música infantil es palpable incluso en la barra infantil de Radio 710 los sábados, que hace diez años aún contaba con un programa denominado Las aventuras de Cri-Cri –que desde hace ocho años no se trasmite–, y se musicalizaba con las melodías hechas por y para niños, hoy se realiza con la música de exponentes del pop –Miranda, Nicky Clan, entre otros–, agrandando la edad de los niños y colocándolos fuera de su contexto.
El público infantil se ha caracterizado por ser exigente y difícil de complacer, pero parece que los esfuerzos por hacerlo están terminando, los niños saben lo que quieren pero si no se les presentan alternativas de calidad no tendrán entonces de dónde escoger. Aquí radica la importancia de Cri-Cri no sólo como gran poeta y compositor –como lo ha llamado Susana Moscatel– sino como un ser que se preocupó por fortalecer la imaginación y los valores en los niños.
Es de celebrarse el esfuerzo que se está haciendo a cien años de su nacimiento, sin embargo, la difusión de su música debe hacerse aunque no se trate de una fecha conmemorativa como ésta, sino día a día, esperando que éste no sea un regreso fugaz de El grillito que nos ha hecho viajar e imaginar, ya que quien no conoce a Cri-Cri, prácticamente no conoce la cultura mexicana.

Estudiante de ciencias de la comunicación, Facultad de Ciencia Políticas y Sociales, UNAM.

GENTE SIN QUEHACER Cuatro de octubre no se olvida

Parece que cada vez hay más cosas inútiles en el mundo que son realizadas por personas que no tienen nada mejor que hacer, el nuevo invento que han sacado de la manga del mago es el Día Mundial de RBD a celebrarse el 4 de octubre de aquí a la eternidad.
Hace apenas tres años comenzó la travesía de seis jóvenes que habían hecho algunas cosillas en la pantalla chica o bien ya tenían carreras estables, como la de Anahí y Christopher Uckermann, pero no con una firma de oro en la historia como lo tienen hoy en día.
Siete millones de discos vendidos, records mundiales de asistencia a sus conciertos, canciones en varios idiomas y cientos de productos con su imagen que han impuesto moda alrededor del mundo sin lugar a dudas, los ponen un escalón arriba de cualquier simple mortal.
Cifras que con fe espero no sea el resultado de malos conteos electrónicos como el record de 2 horas 40 minutos del ex candidato del Partido Revolucionario Institucional, en el maratón de Berlín, Roberto Madrazo, que parece haber llegado –de Madrazo– y entero, como los náufragos después de nueve meses de andar a la deriva y con perfecto estado de salud, ¡pásennos la receta por favor!
Robertillo no podía permitirse perder el glamour y gasta con sonrisa digna de cualquier comercial de pasta dental o chicles que cuidan la dentadura llegó a la meta con chamarrota y mayoncitos como los que hoy en día usan las chicas, la moda se impone sin lugar a dudas.
En fin parece que los fraudes y las fallas electrónicas han alcanzado al deporte mundial y no sólo se quedaron en las elecciones federales y como ya dije espero que las computadoras no hayan incrementado por arte de magia los logros de la agrupación mexicana RBD porque de haber sido así su grandeza caería al suelo.
Aunque para ver la legalidad de los logros de RBD basta ir a cualquier concierto exclusivo donde los fans están dispuestos a pagar lo que sea hasta a llorar en la entrada sólo por ver unos minutos a la agrupación mexicana, por eso tomaron la decisión de dedicarles un día.
Sí, un día como el del taco, o de la familia que se han convertido en un pretexto más para que la gente invierta en cosas inútiles, aunque es de recordarse que muchos de los días importantes, como el Día Internacional de la Mujer, le vale queso a la gente ya sea por la falta de publicidad o por que ¡Claro! Prefieren dedicarle su tiempo a cosas inútiles como el Día Mundial de RBD.
No por el deprecio que ha creado esta fecha debe dejar de reconocerse que sus logros en la música han sido importantes, pero si de dedicarle un día a cosas inútiles, tengo la esperanza de que algún día el 3 de octubre sea el Día Internacional del Mujeron, para celebrar mi cumpleaños.
En el cual, durante la celebración recibí la noticia que casi me tira de la silla sobre el de RBD, o porque no hacer el día ya de menos nacional de Hugo Sánchez, o de los Pumas, equipo bicampeón, pero mejor no doy ideas, y ahora ¿Quién podrá salvarnos? ¿Qué otras cosas inútiles hará la gente sin quehacer?

Así o más burla

El domingo pasado mientras observaba como cualquier televidente sin otra mejor que hacer Buscando a Timbiriche, la nueva banda me sorprendieron los constantes ataques al ahora ex alumno Jorge Quintero, quien la semana pasada había estado en el cuadro de honor y por consiguiente recibido como premio un viaje a la Riviera Maya.
Durante éste, los alumnos Eduardo, Diego y Jorge –de acuerdo con las versiones de la producción– cometieron anomalías en el avión en el que viajaban robando los cinturones de seguridad, a tanto fue culpado Jorge como responsable del acto por lo cual, fue reportado por conducta con riesgo de salir si el público no votaba lo suficiente por el.
Durante la transmisión los regaños y constantes ataques al joven de 22 años no cesaron al punto de que "la mesa de creadores" no paró de pedir su salida y las calificaciones apuntaban a reportarlo nuevamente esa noche, dejando totalmente de lado el talento de Jorge, quien anteriormente formó parte de Rabanitos verdes, grupo creado por Luís de Llano.
Sí aquel hombre visionario que anteriormente le había dado una oportunidad en una agrupación de adolescentes le satanizaba de la manera que daba más coraje la forma en que era tratado que lo que había hecho ¿cómo alguien que sabía perfectamente el comportamiento de Jorge en giras, conciertos y por demás el talento que demostró durante su estancia en el reality le sentenciaba a salir del mismo? Junto con los demás jurados.
Pero ¿Qué no los integrantes originales en múltiples entrevistas han confesado haber hecho atrocidades? Borracheras sin fin, peleas y humillaciones o que no recuerdan como trataban a Eric al principio o a Lolita Cortes en Vaselina, pero ¡claro! Ahí los adultos no veían nada, no se daban cuenta y nadie salió por mala conducta del grupo.
Belinda quien fue la invitada de honor en esa emisión cuestionó “¿Por qué son tan crueles?” y tal vez me atrevería a contestarle –el show, es el que ha ganado y matando poco a poco el talento– y tu misma has contribuido a él, alabando constantemente a Yurem por lo simpático que es.
Es importante mirar el panorama musical actual –que por demás está de en crisis, basta recordar la situación de la piratería en el que México se encuentra en el tercer lugar a nivel mundial– pero las exigencias del público han cambiado sobreviviendo en su mayoría grupos o cantantes con talento y que además tocan, componen y cantan matando una cara bonita o una figura escultural.
Los grupos coreográficos han muerto para dar paso a bandas de rock pop, entonces ¿Realmente queremos puro show como Yurem o alguien que realmente cante como Jorge?
Realmente nos creemos la historia en la que se contradijo Televisa y la emisión dominical al decir que habían encontrado evidencia del robo en las pertenencias de Jorge para después decir que todo se había devuelto a la aerolínea ¿por fin? ¡Pónganse de acuerdo!
El problema no para ahí, al ver el desagradable espectáculo circense en que estaban convirtiendo a Jorge dándole dos amonestaciones y reportándolo automáticamente ¿Quién nos mostró las reglas?, decidí llamar para evitar su expulsión ya que estaba en total desacuerdo en lo que sucedía.
Pero ¡Oh sorpresa! El número al que debía llamarse no estaba activado y sólo después de mucho insistir pude votar, como televidente eso me provoca una pregunta ¿Por qué querían sacar a Jorge? Acaso ¿todo fue premeditado, producido?
Lo que si es verdad es que al menos a mi no me gustaría ver o escuchar un concierto en el que a Yurem se le olvidara la letra de la canción o diera tremendos alaridos que ocasionen un dolor tremendo de cabeza, pero si a un chico agradable y afinado como Jorge, piensen que es lo que realmente queremos escuchar.
Se que el programa no es el mejor pero como un concierto es agradable como manual de comportamiento ético no lo es y los jóvenes no deseamos sermones sino música que es la que domina y transforma al mundo, ¡Piénsenlo!

Foto: http://tvnotiblog.com/de-rabanitos-verdes-a-buscando-a-timbiriche/